摩托車之旅途中偶遇咖啡館插圖展
夢的考古者，這是年輕的插畫家郭家年在右舍咖啡館的展覽名稱。黑白恍如鉛筆畫的插圖，沒有色彩，唯一一張的彩色圖就弱掉了原來鉛筆線條的調性。彷彿是漫畫家原本因為成本考量的黑白單色印刷，卻成了類型調性，原來的局限成了優越特性。
我翻出腦中曾經的觀看經驗，一幅樓梯與空間感，是藝術人對於艾雪的不斷地致敬。某種無止盡的樓梯場景彷彿已經被愛雪登記專利權，但是後人再製與挪用不用付費，不是艾雪是好人，是濫用專利權的人不是商人就是壞人。
還有奇特的空間場景，這各類型的插畫，都是那些科幻電影或者漫畫的讀者出身，他們對於奇特空間有癖好。就像夢中去了他維空間。
例如插圖這幅被作者稱為水的去處的這幅畫，就吸引了我的目光。我們來仔細看一下這張圖，他彷彿是一個容器，像是洗手台，又像是水庫的蓄水池，但是容器又形如人臉，眼睛洩出大量的水，彷彿瀑布般的傾瀉而下，是嚎啕大哭，但是靜態的畫面讓我們感受到靜止的哀傷，因為靜止更顯得沉重。
更有趣地的是，這畫面讓我們連接到各種廢墟場景。
想像拓樸比無法想像來的有趣。
左邊這像是古堡或者是大型公共空間才有的廣場式空間，地面上是方形阿拉伯庭園的水池般，但是畫者畫出一張臉，從水池浮出一張人臉。諸如此類的效果，讓藝術家的畫面表現，不僅像是靜止的廢墟、幽微的夢境，也像是超現實的場景。實驗的敘事也不斷像是創意浮出，不斷浮出水面，就像是心理分析的句型。回憶浮現、水落石出，更種語言比喻也充滿了視覺意象。
以下我可以再繼續書寫，但是我將這個想像空間留給藝術家下次的創作展覽時再來叨絮。
命名是有趣的，順便寫出內心小想法也很文青，用語言表達是一種思想的傳達，也是靈長目智人的發展，尤其是趨向抽象思考也展現了前額葉的發展。
無論畫者的年齡與經歷，這批圖像朝向插圖是一種可能。在藝術創作的過去經驗中，將鉛筆畫的素描視為更龐雜計畫的草稿或者是設計圖。我們當然期待偉大的藝術家誕生，但是光是插圖就已經足以滿足我們的想像，刺激我們的視覺與其他感官，甚至是挑戰了其他創作者的神經，提供他人更多想像力的來源。這是超現實影像的魅力。
展覽小訊息
夢的考古者
郭家年
2019/02/01/~02/28
夢的考古者
郭家年
2019/02/01/~02/28
彰化縣員林市萬年路三段87號
員林近市場/地藏王菩薩廟/河邊
